（香港，二零二四年十二月） 隨著全球對於永續意識及個人敘事的需求日益高漲，二零二六年的花束設計已徹底超越單純的裝飾層面，躍升為一門複雜且具備高度結構感、用以承載身份認同與價值觀的立體藝術。頂尖花藝專家預測，未來兩年的花藝設計將以情感傳遞為核心，並深受建築、時尚美學及生活方式劇變的影響，特別在色彩、造型及材質運用上呈現出意識化、不對稱及深度化的趨勢。
意識化配色主導情感表達
二零二六年，花束的色彩選擇不再遵循傳統的「視覺和諧」法則，而是轉向以情緒、故事和氛圍為導向的有意識配色。色彩成為一種傳達情感與人生態度的語言。
暖色調與大地氣息的療癒趨勢
業界觀察指出，為了應對持續變化的社會環境，人們對於安定感、療癒及希望的渴望推動了溫暖色系的主導地位。一系列以日落為靈感的色調，如陶土色、焦糖色、琥珀色及溫暖的桃色被大量採用，常以多層次堆疊方式營造出陽光般的溫度感。設計師通常會巧妙地融入奶油白或米色等中性色進行調和，確保整體呈現出親切、自然且富有人性溫度的氣質。
與此同時，粉彩色雖然回歸，但呈現方式更為精緻與內斂。這些升級版的柔和色調偏向帶有灰階或植物質感的色彩，例如霧紫、鼠尾草綠和淡杏色。它們多以同色系層次堆疊，而非強烈對比，完全脫離甜膩感，營造出平靜、極簡而富有設計感的當代氛圍。
雕塑感與非傳統結構崛起
二零二六年的花束輪廓強烈反映了對自然、真實及個性化的高度重視，強調線條與空間的設計感。
雕塑感與不對稱造型成為年度最具代表性的風格。受到當代藝術和建築設計啟發，這類花束刻意保留非平衡感，利用花莖的長短差異與留白空間引導觀者視線。這種極具現代感的「編輯風格」設計，特別受前衛婚禮及高端精品品牌的追捧。
此外，「鬆散自然的手綁花束」依然主流，其設計精髓在於模仿花園或野地的自然流動與非刻意排列。花莖常常自然外露，葉材獲得主角地位，共同傳達出真實、浪漫且不做作的美學態度。
材質混搭深化觸覺體驗
在材質運用上，二零二六年花藝設計的關鍵語言是質感堆疊。花藝師不再滿足於單一的花瓣觸感，而是刻意搭配異質元素以創造豐富的立體感與戲劇性：
- 多層次堆疊：將柔和的花瓣、具結構感的種莢、尖銳的葉材與乾燥的野草，甚至非傳統材料如金屬絲和布料進行混搭。
- 草原與野花風格：模擬自然生態的多樣性，花朵大小不一、開放程度各異，呈現出如同野地般的自然狀態，呼應對生態和多樣性的重視。
- 結構型花材焦點：具備獨特形態與雕塑潛力的花材，如某些長莖或分枝型花卉，越來越受到青睞，它們能在一片視覺飽和中脫穎而出，成為花束的中心焦點。
永續性升級為行業基本要求
永續性在二零二六年的花藝產業中已非可選的附加選項，而成為基本設計標準。設計優先選用當季與在地花材，以減少運輸足跡，使作品更貼合地域和時間特色。
環保結構的使用也大幅提升；傳統的花藝海綿（花泥）正被淘汰，取而代之的是可重複使用或天然支撐方式。消費者對於花束「生命週期」的關注，推動了乾燥花、可轉化為居家裝飾的盆栽或耐用品的設計發展，讓花藝作品不再是僅供一次性觀賞的物品。
如何選擇：意圖、情感與情境導向
面對趨勢的多元化，專業花藝師建議，選擇花束的關鍵在於明確的「意圖、情感與情境」。對於追求現代極簡風格的人群，應偏好具敘事性設計的雕塑感花束；而偏好經典優雅者，則應著重於花材本質、克制的比例與精緻的結構。
總體而言，二零二六年的花藝趨勢是一場關於真實性、永續性與個人意義的深度探索。成功的花束設計，無論其風格是簡約還是華麗，核心都必須具備清晰的設計意圖、真實的情感表達能力，以及與自然環境的深刻連結。花束已成為一種生活態度的延伸，而非僅僅是節慶的點綴。